Биография великих пианистов

От классики, джаза и блюза до рока и поп-музыки - вот лучшие пианисты в мире, которые изменили игру.

С момента своего изобретения в 1721 году фортепиано оказало беспрецедентное влияние на развитие музыки. Е

Фотография: diletant.media

Святослав Рихтер
Фотография: diletant.media

Святослав Рихтер
Пианист Святослав Рихтер — первый в СССР обладатель премии «Грэмми» (1960 год)
Пианист Святослав Рихтер — первый в СССР обладатель премии «Грэмми» (1960 год)
Рихтер начал увлекаться музыкой еще в раннем детстве. Он не только старательно занимался фортепиано под руководством отца, но и серьезно подходил к тому, что и как он играл.

К системным занятиям, впрочем, Рихтер пришел довольно поздно. В 22 года он переехал в Москву и стал учеником Генриха Нейгауза. К тому времени Святослав Рихтер был уже абсолютно сложившимся пианистом с огромным музыкальным кругозором. Нейгауз писал об ученике: «Он смолоду обнаруживал такое великолепное понимание музыки, столько вмещал ее в своей голове, обладая при этом чудесным природным пианизмом, что приходилось поступать согласно пословице: ученого учить — только портить». Нейгауз был для Рихтера скорее старшим мудрым другом, чем преподавателем в привычном понимании слова.
Карл Мария фон Вебер, Соната для фортепиано № 3 ре минор (исполняет Святослав Рихтер)
Сергей Прокофьев, Соната № 6 для фортепиано (исполняет Святослав Р

Топ 10 великих пианистов современности

 

Составить список лучших пианистов мира непросто, так как сегодня есть десятки, если не сотни имен великолепных исполнителей из разных стран. Каждому из них ближе определенные музыкальные эпохи, произведения, композиторы. Также есть разница между музыкантами, играющими сольно и выступающими с симфоническим оркестром. Наконец, со временем меняется сама природа игры на фортепиано. Мы представляем здесь имена мэтров старшего поколения, блистающих сегодня на мировой сцене. Молодые пианисты будут представлены в другом рейтинге.

В нашей музыкальной школе мы обучаем людей со всего мира с любым уровнем знаний и возрастом!
Убедитесь в этом сами:
https://artgrand.world

 

Михаил Плетнев

Выдающийся пианист, а также композитор и дирижер Михаил Плетнев родился в 1957 году в Архангельске в семье музыкантов. С 7 лет Михаил занимался в музыкальной школе при Казанской консерватории, а затем в Центральной музыкальной школе при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. В 16 лет он стал лауреатом Международного юношеского фортепианного конкурса в Париже.

Во время учебы в Московской консерватории пианист завоева

Великие пианисты прошлого и настоящего

Великие пианисты прошлого и настоящего являются поистине ярчайшим примером для восхищения и подражания. Каждый, кто увлекается и увлекался музицированием на пиаинно всегда старались скопировать лучшие черты великих пианистов: как они исполняют произведение, как смогли прочувствовать тайну каждой ноты и порой кажется, что это невероятно и какая-то магия, но все приходит с опытом: если вчера это казалось нереальным, то сегодня человек и сам может исполнять самые сложные сонаты и фуги.

Фортепиано является одним из самых известных музыкальных инструментов, пронизывающим разнообразные жанры музыки, и с его помощью было создано множество самых трогательных и эмоциональных композиций в истории. А люди, играющие на нем считаются гигантами музыкального мира. Но кто они эти величайшие пианисты? При выборе лучших возникает много вопросов: он должен основываться на технических способностях, репутации, широте репертуара или умении импровизировать? Тут еще вопрос, стоит ли рассматривать тех пианистов, которые играли в прошлых веках, ведь тогда не было записывающей аппаратуры, и мы не можем услышать их исполнение и сравнить с современными. Но в эт

Великие пианисты XX века: Владимир Горовиц и Глен Гульд

В развитие темы несколько ссылок для "неискушённых любителей прекрасного", как выразился автор блога:

https://www.belcanto.ru/rubinstein_a.html Неповторимость, узнаваемость исполнительской интонации любого музыканта создается двумя элементами — звуком и временем. Звук фортепиано под пальцами Артура Рубинштейна был полный, глубокий, ясный, рельефный. Его фразировка происходила от какого-то ощущения дыхания, его фортепиано как будто пело — ударный инструмент трансформировался в поющий... Рубинштейн не пытался сделать мягкие пассажи почти неслышными — это лишило бы их эмоций и смысла; он всегда глубоко погружал пальцы в клавиши, когда требовалось, и „с ощущением piano“, как он говорил. Сочность звука стала одним из его фирменных знаков. Однажды великого виолончелиста Григория Пятигорского спросили: „У кого самый богатый виолончельный звук?“ И он ответил: „У Рубинштейна“.   В 1999 году фирма „BMG“ выпустила уникальное собрание дисков „The Arthur Rubinstein Collection“— „Коллекция Артура Рубинштейна“ (RCA 630002). На 94 дисках представлены все студийные и „живые“ записи великого музыканта. Многие произведения Ру